sábado, 29 de agosto de 2015

HOMENAJE A LOCOMOTION [Primera parte]

Hace 10 años dejaba de existir un canal que marco a toda una generación de tele videntes aficionados al anime y la animación pero que buscaban algo con un contenido mas orientado a un publico adolescente y adulto cuya oferta existente en canales infantiles ya no les complacía ni generaba alguna clase de empatia… me refiero por supuesto a “Locomotion”.

HOMENAJE A LOCOMOTION [Primera parte]-Por Ywing
Si bien podemos decir que durante los 90’ existían los VHS con películas de anime para un publico maduro este canal ofrecio el cambio radical de ofrecer muchos buenos exponentes del anime a un publico que quizás nunca pudo consumir esas cintas que generalmente 
venían importadas o pirateadas con audio en español de España y solo se veían en sitios especializados.
Mi primer contacto con este canal fue en 1999 en un hotel de mar del plata, a locomotion se lo mencionaba en un diarios y revistas por que emitía la polémica serie (en ese entonces) South Park por cable, la cual veía en televisión de aire. Con ese dato me aventure a ver que ofrecía el canal y comprobé que había entrado a un terreno totalmente nuevo e inexplorado para mis tiernos 13 años, ya nada seria igual de aquí en adelante, había abierto una caja de pandora imposible de cerrar.
Finalmente en 2002 llegaría a mi casa el bendito canal este, era libre de intoxicarme con todo lo que ofrecía en la comodidad de mi casa, si bien algunas series solo llegaría a verlas completas años después con el Internet el canal me sirvió a mi y a muchos aficionados de la animación como un muestrario de todos los diversos géneros del anime, así como también refinar sus preferencias y estilos.

Estamos situados en el año 2040, en la ciudad de Tokyo. tras un terremoto que décadas atrás devasto la ciudad, la corporación GENOM desarrollo una case de androides de trabajo denominados “boomers”, los cuales tienen tendencia a volverse defectuosos y atacar a las personas, solo un misterioso grupo de mujeres en armaduras de alta tecnología denominadas “knight sabers” pueden detenerlos y oponerse a los perversos planes que la corporación GENOM esconde.
Un ambiente notablemente cyberpunk con una corporación que tiene mas poder que todo un gobierno y unas chicas mercenarias enfundadas en armaduras eran las primeras cosas con la que la publicidad del canal remarcaba sobre esta serie, pero aun así no dejaba de ser una buena descripción de la misma. debo mencionar que es una remake de una serie de OVA’s de los 80’ pero que tiene marcadas diferencias con la misma, creo que no hace falta decirles que si les gusto esta vean la original también para sacar conclusiones personales. fue emitida con doblaje latino.
  / MIRA EL OPENING
Año 2071, después de una catástrofe causada por puertas hiperespaciales los humanos se radican en diversas colonias en otros planetas de la galaxia. la tripulación de la nave bebop, integrada por Spike Spiegel, Jet Black,  Edward, y Faye Valentine, son caza-recompensas y persiguen criminales por toda la galaxia si la paga es buena.
si hay que mencionar una de las series mas recordadas que emitió el canal no podía faltar esta, su atípica y soberbia combinación de elementos de western, música de jazz, soul, funk entre otras y docenas de referencias a películas clásicas en un marco de ciencia ficción resulta imposible pasarla por alto. creo que todo esto junto al hecho de unos personajes atractivos y muy diferentes entre y que cada capitulo es autoconclusivo (lo cual no te obligaba a verla desde el primer episodio) podía atraer a mucha gente que ya consideraba el anime como algo “infantilizado y para pendejos”. el canal la emitio con un doblaje latino bastante defectuoso y que en situaciones hacia medio incomprensible la trama, la revista Lazer en su momento remarco muy bien esto, si piensan verla por primera vez recomiendo que sea subtitulada.
 / MIRA EL OPENING
Shido es un vampiro que ha decidido proteger a los humanos. Detective privado de día y un cazador de demonios por la noche, con la ayuda de humanos resuelve casos de asesinato causados por unas criaturas de clase inferior llamadas “nightbreeds”. A pesar de sus buenas intenciones, shido oculta un terrible pasado que lo relaciona con otro chupasangre que alguna vez fue amante suyo, Cain.
Lo particular de este anime de terror quizás no sea tanto el vampiro “bueno” sino como lucha, dado que shido genera una espada con su propia sangre cristalizada a la hora de luchar, a pesar del aspecto maraca del personaje eso no distrae con como se relaciona con sus amiguitas humanas y hasta llega a tener una relación medio pedofila con una pibita menor de edad. se emitió subtitulada.
/ MIRA EL OPENING
El Conde D es el misterioso responsable de una tienda de animales exóticos en el Chinatown de Los Ángeles. Los animales que el Conde negocia vienen con un contrato con tres cláusulas importantes. Estas cláusulas cambian dependiendo del animal vendido, y romper este contrato puede consecuencias para el comprador, ante los que la tienda no acepta ninguna responsabilidad. lo que sus compradores no imaginan es la gravedad de las consecuencias de romper dicho contrato.
De poca duración, esta serie de OVA’s de terror son brillantes en forma individual, con un sutil manejo del suspenso y las situaciones de cada episodio, realmente al verlos da ganas de que existan mas, pero por lo menos existe el manga que no es poca cosa. mención para el mismo conde que es bastante androgino y eso incrementa el misterio de su tienda y sus verdaderas intenciones con ella. fue emitida subtitulada.
/ MIRA EL OPENING
En 1999 Gigelf Liqueur, ayudado por el Gremio de Magos y la Corporación Maverick, ponen en marcha un plan para abrir el portal entre la Tierra y el mundo de Némesis mediante un ciclotron emplazado bajo la ciudad de tokio con el fin de descontaminar la tierra. Desafortunadamente para todos los involucrados, un aprendiz de Gigelf saboteó el plan, abriendo el portal antes de tiempo para sus propios beneficios. debido a este suceso, una invasión de criaturas dimensionales procedentes de Nemesis llamadas “Lucifer Hawk” llega a nuestro mundo. Años después, en 2023 nace la Attacked Mystification Police Force (AMP), un grupo compuesto solo por mujeres con varios talentos y personalidades que está encargado de la protección de la ciudad contra la invasión de esta criaturas extra dimensionales. 
¿Alta tecnología y magia codo a codo en un mismo anime? claro, una combinación de cosas tan opuestas hacia irresistible no echarle una mirada a esta serie, con fuertes influencias de Blade Runner (la nave Spinner es un buen ejemplo de esto) y la ambientación de una ciudad futurista depresiva infestada de demonios. Sin olvidar a protagonistas tan opuestos como Lebia Maverick, la hacker e ingeniera del grupo y Nami Yamigumo , una sacerdotisa experta en demonios que son buenos ejemplos de cómo funciona esta idea tan particular. El canal la emitió subtitulada del japones y como dato de color en sus primeros días los subtitulos eran defectuosos y hacían incomprensible algunos momentos concretos de la serie.
/ MIRA EL OPENING
En un futuro en el que un gran cataclismo mundial inundo el 90% la superficie terrestre existe una nueva profesión, los savagers, quienes a bordo de submarinos rescatan objetos hundidos si la paga es buena, Aika Sumeragi es una de las mejores en este trabajo. un trabajo en busca de un misterioso elemento llamado “ragh” conlleva a aika a tener problemas con el “grupo delmo”, quien tiene oscuros planes para el mismo. lo que no saben es que ella posee unos extraños poderes que le confiere un metal llamado “ultranate” y sus increíbles habilidades.
Esta serie de OVA’s, con ciertas reminiscencias a las películas de Bond, tiene fanservice a raudales. cada 30 segundos o menos se puede ver alguna prenda femenina en algún plano sin olvidar algún desnudo de la protagonista, aun así el desarrollo de la trama no se entorpece por esto y quizás mas que excitar llega a causar risa solamente. Curioso dato a destacar es Locomotion primero la emitió con subtitulos y luego con un (bastante pedorro) doblaje latino propio.
/ MIRA EL OPENING
Tsutomu Senkawa es un estudiante para el ingreso a la universidad, después de un duro día de trabajo estudiando para el gran test, cuando se encuentra a un extraño hombre que le pide ayuda. El hombre estaba siendo perseguido y termina siendo un criminal interplanetario que huye de una Agente Federal del Universo, llamada Birdy Cephon Altera. En medio de la persecución, Tsutomu es confundido con el criminal y electrocutado. Afortunadamente para Tsutomu hay una forma en la que podrá conservar la vida, la cual es compartiendo su cuerpo con Birdy, tarea nada facil para ambos lo cual conllevara a varios enredos y situaciones incomodas mientras Birdy trata de tener a unos alienigenas que amenazan a los ciudadanos de tokio a la vez que Tsutomu trata de llevar una vida normal lo mejor posible.
Debo admitir que la idea de “chico se convierte en chica” que Ranma ½” mostraba jamas me gusto ni me cabio por ningún lado, pero el enfoque de esta Ova en la que son dos personajes opuestos compartiendo cuerpo y una historia que involucra unos alienigenas bastante feos junto a buena acción con comedia me hizo engancharme con ella de inmediato. el canal la emitió con doblaje latino.
/ MIRA EL OPENING
En un futuro cercano las autopistas están automatizadas y regulan el trafico, los autos son eléctricos y se conducen solos, pero cuando estos autos pierden el control y ponen en peligro a sus pasajeros aparece un inusual grupo de pibitos de 13 años (!) denominados “éX-Drivers” que a bordo de “antiguos” autos deportivos nafteros se encargan de detenerlos en forma segura.
A pesar de su escasa duración este anime cumple con lo necesario para ser memorable, un argumento poco convencional, buenas secuencias de acción y la dosis de comedia justa sin caer en las bajezas que tanto se ven hoy en día. entre los autos que desfilan en esta serie podemos destacar el Catherham Super Seven JPE que usa Soichi, el Lancia Stratos de Lisa, y el Lotus Europa de Lorna. fue emitida con doblaje latino.
/ MIRA EL OPENING
Agerna es un planeta rico en Vizorium, un mineral necesario para los viajes en el espacio. Una serie de misteriosos ataques en los complejos mineros tienen a los gobiernos del mundo echándose las culpas los unos a los otros. La WWWA (Asociación para el Bienestar y los Trabajos del Mundo) envía a sus mejores agentes para investigar, Kei y Yuri. lo de mejores es relativo dado que las apodan “Dirty Pair” por su propensión al desastre y la destrucción de la propiedad en cada misión que les asignan.
Una película entretenida, con un buen manejo del humor en base a sus protagonistas pero que a la hora de ponerse seria lo hace en función al desarrollo de la trama. el canal la emitió subitulada 
/ MIRA EL OPENING
A comienzos del siglo XXI los limites del hombre y la maquina comienzan a volverse difusos. Motoko Kusanagi es la Mayor a cargo de las operaciones encubiertas de la “Sección 9", especializada en crímenes tecnológicos. ella es prácticamente una máquina (solo su cerebro es orgánico) lo cual le permite desenvolverse casi sin problemas en su trabajo. cuando un misterioso hacker denominado “Puppet Master”comienza a hackear mentes humanas y cometer diversos crímenes la sección 9 comienza a investigar lo acontecido sin imaginar las implicaciones de lo sucedido y cuanto afectaran todo lo que conocen.
técnicamente mi recuerdo mas fuerte de locomotion fue la primer vez que vi esta película, en aquella época estaba bastante cebado con matrix y hacia mis primeras armas en el cyberpunk, fue un amor a primera vista, los diálogos de Motoko y su compañero Batou acerca de su escasa “humanidad”, la escena del pobre basurero victima del “puppet master” y la ambientación en general del film que nada tiene que envidiarle a una con actores reales la convirtieron en una de mis películas de anime favoritas, aunque debo admitir que en un principio no comprendí toda la complejidad de la trama pero luego de verla varias veces mas pudo cerrarme todo. el canal la emitió con doblaje latino, el mismo de la versión en VHS que había aparecido años antes en el mercado.

CONTINUARA...

sábado, 25 de julio de 2015

GOLGO 13: MISIÓN KOWLOON


HUMO, TIROS Y GOLGO-por Ted Kord
Hacia mucho que no caía una nueva película al vídeo club, claro que esta peli es del año 1977 así que eso de la novedad es relativo. Hoy nos sentamos a disfrutar la segunda película "live action" que tiene el personaje Golgo 13 creado por el mangaka Takao Saito para un manga (historieta oriental) que tengo entendido hoy sigue publicándose en japonlandia.
Golgo es el mejor asesino del mundo, un hombre que por el precio convenido te mata a quien quieras (siempre y cuando el acepte la misión) y si tenes una novia, esposa, hija, sobrina, tía, abuela o amiga que este buena, te la clava como chapa ya que Golgo tiene un magnetismo con las mujeres y todas parecen querer entregarle el felpudo en algún momento. Por eso muchos lo consideran el "James Bond" japones, cosa en la que no estoy de acuerdo ya que ademas de comerse a cualquier Bond con papas fritas este personaje es mas letal y tiene una ambigua moralidad mucho mas compleja que el agente secreto Ingles.
Existen dos películas actuadas de Golgo: la primera del 73 protagonizada por Ken Takakura y esta segunda del 77 con Sonny Chiba, arranque con esta por que la primera (que no tiene relación con esta segunda) es bastante difícil de conseguir y comprender ya que hay pocas versiones en la web y con subs en ingles solamente. 
En esta peli Golgo es contratado (en una sublime secuencia en la playa donde ya destila grositud) para viajar al china a matar a un capo de la droga, pero las cosas se le complican cuando otro asesino se adelanta y mata al capomafia dejando a Golgo con la policía detrás de el como presunto culpable. Ahora Golgo deberá perseguir al asesino de su presa, descubrir que plan hay detrás de esto y eludir a la cana que le viene mordiendo los talones.
Una película barata comparada con las megas producciones de hoy día y media berreta en cuanto a algunos efectos aunque eso la hace divertida de ver y con secuencias de acción muy bien logradas al mejor estilo cine tano sostenida por su música y por supuesto el señor Sonny Chiba un gran conocido del cine de acción setentoso japones. Se destacan la secuencia inicial, el tiroteo del final en una isla donde Golgo queda colgado en un complicado arnés para pegarle un tiro a un helicóptero en movimiento y también la secuencia de la redada en una fabrica de alpargatas donde la policía parece brotar del suelo (literalmente) en esas noches azules filmadas a las 3 de la tarde con unas sombras mas duras que la actitud de Golgo.
En definitiva "Golgo 13: Mision Kowloon" o como se la conoce originalmente  "Golgo 13: Kûron no kubi" es una genial cinta del cine de acción setentosa que le queda algo chica al personaje creado por Saito que si bien se deja ver, tiene poco sexo y sangre comparada con las aventuras animadas o comiquera del personaje.

viernes, 5 de junio de 2015

Trilogia del mal gusto

Peter Jackson de clase B- Por Juan DD
Bienvenidos a una nueva entrega de películas en el videoclub del cosa de bichos, en esta ocasión hemos traído una serie de films que como tal no forman una trilogía pero hemos decidido adjudicarle tal nombre debido a que hacen parte del repertorio de un director de cine muy conocido por todos llamado Peter Jackson, el neozelandés creador de la saga del señor de los anillos que como bien saben muestra un mundo maravilloso de fantasía, pero el día de hoy no traemos nada de eso, porque hemos buscado investigado mas afondo la mente del mencionado y reconocido director al contrario venimos con una serie de películas grotescas y bizarras que les pueden revolver las tripas, si para crear la saga del señor de los anillos en su versión fílmica el señor Jackson tuvo que consumir bastante marihuana, entonces en estas películas bizarras tuvo que consumir lcd del mas barato como dijo nuestro buen amigo pipochoco, no siendo más el caso comencemos con este festival del mal gusto:

De la mano del señor Jackson nos llega su primer film producto de una sobredosis de droga, la cual no podemos dar credibilidad pero que de seguro se dio, la película trata de una raza alienígena que ha venido al planeta y no es precisamente para traer un mensaje de paz, para nada ellos vinieron a devorar y masacrar a la humanidad, la historia se centra en el pueblo neozelandés de kaihoro donde un grupo de investigadores trata de resolver el misterio detrás de la desaparición de las personas de aquel poblado, donde descubrirán que todos han sido masacrados para posteriormente ser compactados y enviados a otro planeta, tal hecho es realizado por los ya mencionados alienígenas, los cuales planean comercializar la carne humana en una cadena de tiendas de comida rápida intergaláctica y por ende traer un aparato de aniquilación masiva para lograr su objetivo, para evitar tal aberración el gobierno neozelandés tendrá que llamar a un equipo secreto de mercenarios encargado de estos asuntos súper secretos quienes deberán  salvar el planeta por los medios que sean necesarios, no obstante los alienígenas no serán tan fáciles de vencer ya que superan a los mercenarios en número y están dispuestos a matar a todo el que se atraviese en su camino.
Para destacar en la película debemos señalar que se hizo con poco presupuesto, pero aun así se logro un resultado impresionante ya que ofrece entretenimiento bizarro de principio a fin, con un humor enfermizo presentando escenas que te darán asco y la vez te harán reír y esto es por el gore exagerado que presenta, sus personajes  igualmente bizarros muestran que peter Jackson no escatima en detalles y hacia lo que se le daba en gana ya que pudo encajar mercenarios y aliens en un escenario poco probable ofreciendo una situación llena de acción y emoción en el clímax de la película, el señor Jackson también tiene su aparición en la película interpretando a uno de los alienígenas y uno de los científicos debido a que el presupuesto no daba para más y tuvo que recurrir a amigos y vecinos para realizarla, con bandas sonoras muy buenas dándole la ambientación perfecta a cada escena ofreciéndole un lugar entre esas películas de culto queridas por muchos cinéfilos. Nota: como dato adicional de fuentes externas cuyos nombres no revelaremos por razones de seguridad, la película tardo 4 años en rodarse completamente debido a problemas de tiempos de los protagonistas.

Si lo de bad taste fue delirante con su humor negro, espera a meterte en esta film donde nos muestra algo que va mas allá de un simple viaje de pastillas de mdma, ¿alguna vez se preguntaron si habían muppets de clase b?, bueno en este segundo film de peter Jackson pueden responder sus inquietudes, todo se ubica en un teatro donde los protagonistas son marionetas de animales las cuales viven situaciones muy adultas que van desde la bulimia, el consumo y tráfico de drogas, la pornografía, la obscenidad y un montón de defectos propios de la humanidad, solo que se expresan a través de esos personajes agradables a la vista del publico dándole un valor agregado de bizarrada al asunto. En ocasiones asquerosa y enfermiza, estos detalles podrían hacer que jim henson se revolcara en la tumba con semejantes situaciones tan abominables, mientras todo esto se desarrolla los personajes se preparan para un show que los lanzara a la fama, pero antes deberán atravesar por un gran drama cargado de ese humor enfermizo y repugnante, si es que tienes una mente retorcida para atreverte a verla adelante y dale un vistazo, de lo contrario vete a rezar el rosario porque esta película no la puede digerir cualquiera con sus escenas fuera de lo común.
Entrando en materia con esta película, es desquiciamiento total, peter Jackson lo hizo de nuevo, trajo una película de esas que se ubican en el corazón de algunos con esos detalles de que el poco presupuesto puede lograr grandes cosas ofreciendo un épico final como sucedió en bad taste, un hecho curioso de esta película es que se observa uno de los alienígenas de bad taste haciendo un breve cameo. De ahí en adelante podemos destacar su cochinada retorcida y escenas explicitas que te hacen pensar mucho al respecto, de seguro si la ves no tendrás la misma impresión de las marionetas que hicieron parte de tantas infancias, ya que aquí se rompe el esquema mostrándote lo crudo que puede ser la realidad vista a través de los ojos de un personaje tan inocente como ya se había mencionado, sin embargo puedes llegar a amarlo o en su defecto odiarla porque todo queda muy bien plasmado con uso de lenguaje vulgar y sexualmente sugestivo, aun así es otro film que se gano un gran lugar en el mundo del cine.

Llegamos a la tercera película de esta serie de mal gusto, la historia comienza cuando un grupo de traficantes de fauna capturan a un extraño hibrido de mono y rata para transportarlo a un zoológico de nueva Zelanda, por otro lado Lionel un joven que vive con su madre se enamora de una nueva vecina llamada paquita con quien decide ir a pasear a dicho zoológico, pero lo que ignoraban era que la intensa y celosa madre de Lionel los estaba siguiendo. Mientras ella esta espinado es mordida por el extraño mono, Lionel al ver eso decide ir a auxiliarla, conforme pasa el tiempo la madre de Lionel empieza a mostrar síntomas muy graves hasta el punto de que la piel se le cae y muere, pero no todo acabaría ahí puesto que su madre se ha convertido en una especie de zombi el cual empieza a matar y expandir el virus, Lionel por su parte le tiene amor todavía a su madre y decide encerrarla y mantenerla con vida, pero también deberá cuidar de aquellos que están infectados sin saber que la situación se saldría de las manos ocasionando grandes matanzas a su alrededor, paquita por su lado se ve envuelta en esta delirante situación que le podrá costar la vida.
Si algo se puede decir de esta película es que puede ser hija de meet the febles, ya que el presupuesto recaudado en esa película sirvió para la realización de esta, ofreciendo grandes situaciones cómicas haciendo uso de la violencia gore desenfrenada, ubicándola como una de las películas más sangrientas de la historia y entre las mejores de terror, otra cosa que se Peter Jackson es que la historia se ubica en los años 50 debido a que el personajes de Lionel es un poco ñoño y como se lanzo en 1992 este detalle haría más digerible el personaje para la nueva generación,  para destacar, las actuaciones de Timothy balme interpretando a Lionel, diana Peñalver como paquita, y más interesante aun Elizabeth moody (madre de Lionel) y jed brophy (zombi) quienes aparecerían en la saga del señor de los anillos interpretando algunos roles, para finalizar este recorrido de humor bizarro en la película Braindead (Tambien conocida con el nombre de dead alive) habrá un personaje que hará de la situación algo delirante.

sábado, 23 de mayo de 2015

CABIN FEVER TRILOGY

En lo profundo del bosque todo puede volverse un festín bizarro y descontrolado. Basta con un pequeño trago o baño con agua y el instinto de supervivencia se pondrá en primer plano. Alucinen con la trilogía que trajo de vuelta a la conversación el termino survivial horror...

El elemento que da y quita vida-Por Pipochoco
Bueno por el momento se termino la curiosa saga denominada Cabin Fever. De una especie de survival horror y humor negro tuvo sus altibajos a lo largo de tres cintas, las cuales analizaremos a continuación. A preparar el agua mineral…

TORRENT+SUBS
De la mente de Eli Roth nació esta primer parte. Todo arranca cuando un grupo de adolescentes se va a pasar unos días a una cabaña en el bosque, hasta el momento típica película de la época. Hasta la mitad del film no pasa gran cosa y hasta puede llegar a aburrir, cuando de repente empiezan a enfermarse de la nada y arranca una verdadera montaña rusa. Escenas estrambóticas, personajes cada vez más bizarros y secuencias inolvidables como por ejemplo la del ciervo (simplemente imperdible), hacen que haya valido la pena la espera. Muy buen inicio y un final algo ambiguo que ya hacia esperar una secuela de este fenómeno.

TORRENT+SUBS
Algunos años después y de forma inesperada me tope con la secuela de la cabaña en un canal de cable. En esta ocasión todo pasa a una pequeña ciudad y un grupo de jóvenes en vísperas de su baile de graduación, donde una empresa provee agua embotellada del bosque virulento. La noche en si del evento todo se desencadena en un verdadero descontrol al nivel máximo de lo bizarro. El humor negro que teníamos a cuenta gotas en la primer parte acá domina por completo la historia, escenas de lo mas disparatadas y bizarras hacen de esta secuela un festín de cine z para disfrutar con amigos y alcohol sin ningún tipo de prejuicio. Además como siempre tenemos un final abierto esta vez en forma de animación.
TORRENT+SUBS
Como pasa habitualmente cuando parece que ya se agotaron las ideas intentan ir al principio de la historia. En esta vemos como en un bunker de una isla caribeña se libera por primera vez el virus y unos científicos encierran al paciente cero de este, inmune pero portador de tal (un barbudo Sean Astin). De ahí pasamos a una despedida de soltero con un pequeño grupo de amigos, justamente en la misma isla donde el virus ya se disperso en el agua. Obviamente serán infectados, mientras otros que no buscan una salida y/o ayuda y se encontraran con los científicos más algunos infectados más. De las tres esta es la mas seria y que tiene mas sentido del survival, aunque de escasos recursos resulta llevadera y aunque no explica gran cosa y una vez mas da un cierto final abierto, se podría decir que es un cierre digno si terminan acá la cosa.

sábado, 9 de mayo de 2015

THE DELTA FORCE 1 Y 2

Dos de las películas más importantes de Chuck (de pie) Norris (pueden sentarse)  y de la mítica productora ochentera Cannon Group donde no pueden faltar terroristas, dictadores, narcotraficantes, explosiones, música con sintetizadores y buenazos guerreros norteamericanos que salvan el día.

LA FUERZA DELTA DE CHUCK- Por Moon Wizard
Amo las películas de acción de los 80, para mí fue una década gloriosa para el cine de acción. Como olvidar los “Sábados de Superación”, cuando me sentaba frente a la tele y me pasaba la tarde entera viendo a estos héroes que representaban todo lo bueno volar todo a su paso con una bazooka sin importarles el daño colateral. Escuchar frases memorables que hasta hoy en día recordamos, e incluso vemos videos en Youtube compilándolas. Ver estereotipos extremadamente marcados que se olvidaban de ser políticamente correctos, si eras latino eras narcotraficante o dictador de un país o de alguna pequeña islita lejana perdida en el océano. Si eras de Europa del Este u Asiático eras un terrorista que sólo vivía para propagar el Comunismo y destruir el sueño Americano. Ser Estadounidense automáticamente te convertía en embajador de los buenos valores, la democracia y la libertad. Como buenos exponentes de este cine de acción ochentero todo esto que mencione antes está presente en estas dos películas que traigo hoy. 

Una de las cosas que más me sorprendió de esta película fue descubrir que está ligeramente basada en dos hechos reales. Estos dos sucesos en sí no están conectados, los guionistas simplemente agregaron al personaje de Norris y su escuadrón como hilo conector.
En los primeros minutos de la película nos muestra una operación de rescate fallida, vemos como el Mayor Scott McCoy (Norris) y su escuadrón Fuerza Delta están en plena retirada. Este primer suceso no es otra cosa que la Operation Eagle Claw (Operación Garra de Águila) Esta fue una operación de rescate llevada a cabo en Irán. Un grupo de estudiantes iraníes tomaron de rehenes a las 90 personas que se encontraban en la embajada de Estados Unidos. El entonces presidente Jimmy Carter, recordado por su fuerte política anti-comunista (básicamente era anti-cualquier cosa que se asemeje remotamente a oposición al gobierno norteamericano) autorizó este plan de rescate que finalmente fracasó.
Volviendo a la película, nos vamos 5 años después de la retirada de los soldados de esta operación, la historia nos lleva a un aeropuerto en el que vemos varios pasajeros de un vuelo a Atenas-Roma-Nueva York. Ahí sin ningún descaro nos muestran un poco de la vida de cada pasajero, sus sueños, sus historias, sus proyectos, su hermosa vida familiar. Para después en el momento de abordar tres sospechosamente barbudos y transpirados “árabes” suban al vuelo. En realidad solo dos, uno es arrestado antes porque se puso muy nervioso y quedó lucia más sospechoso de lo que ya era.
La cuestión es que estos árabes, recibieron ayuda de otro señor morochito y sudado que se hizo pasar por empleado de la compañía y les dejo armas y demás cosas estratégicamente escondidas entre el stock de servilletas. Sí, porque no hay nada más útil que una servilleta para esconder un arma,
Como nos imaginamos, estos dos señores secuestran el avión y lo desvían de su rumbo. Acá es donde entra el otro incidente real, esto paso en 1985, un año antes de la película. Cuando un grupo de terroristas secuestro el vuelo 847 de Trans World Airlines, haciendo desviar de su destino y llevándolo por varias ciudades antes de que liberaran a los pasajeros y contrario a lo que pasa en la película, los perpetradores escaparon.
The Delta Force fue bastante exitosa. Quizás por el hecho de que le brindó al público un cierre a la historia del vuelo 847, junto con la sensación de que “todo está bien porque tenemos los mejores y más entrenados soldados del mundo”.

¿Se acuerdan de los estereotipos que mencione antes? Bueno, en esta segunda entrega de Delta Force pasamos del terrorista árabe al latino narcotraficante. Ya el subtítulo “The Colombian Connection” nos da una idea de qué va la trama de la película, que arranca con la DEA tratando de capturar al “patrón del mal ochentoso de la cocaína” Ramón Cota, en pleno carnaval de Rio de Janeiro. Como fracasan miserablemente el gobierno de Estados Unidos envía a dos miembros de la Fuerza Elite Delta a resolver el asunto. Uno es Chuck Norris, que está de vuelta en la piel de él Coronel Scott McCoy, y su compañero el Mayor Bobby Chávez.
Acá vemos otras dos categorías de estereotipo latino: una es el latino que vive en la tierra de la libertad y goza de sus beneficios y el otro es el latino que vive en su país de origen y sufre bajo la opresión de un gobierno corrupto.
Por supuesto el Mayor Bobby Chávez tiene familia, esposa e hija; y si es sabido que Chávez muere a manos de Ramón Cota. Otra vez, como en la primera película, el gobierno americano envía un grupo de rescate pero estos fallan y son capturados por este patrón del mal. Cota amenaza con ejecutarlos y es ahí que nuestro amigo McCoy es enviado a rescatarlos en una misión casi suicida ya que Cota no es presidente de la isla, que se llama San Carlos, pero maneja sus hilos como si lo fuera. McCoy se ve obligado a infiltrarse y es ahí es donde aparece la otra categoría de estereotipo latino que mencione antes. McCoy es testigo de las atrocidades y abusos que Cota comete en contra de los habitantes de este país. El final no sorprende, vemos que McCoy rescata a los soldados, Cota recibe su merecido y todos contentos.
Vale aclarar que la saga de Delta Force consiste de 5 películas, solo me CENTRE en las dos primeras porque son las que se estrenaron en los ochentas y están protagonizadas por Chuck Norris.
Las otras 3 películas más de la “saga” Delta Force son: Delta Force 3: Killing Game, Delta Force 4: Operation Deep Fault y Delta Force 5: Random Fire. Solo la tercera tenía a un Norris en su lista, más específicamente a Mike Norris, hijo de Chuck. Lamentablemente estas nunca se estrenaron en cine y fueron directo a video/DVD.

sábado, 25 de abril de 2015

El regreso de la cosa del pantano

Como no tenían nada mejor para hacer un finde a la noche 5 amigotes se van a boluder un rato al pantano en lugar de juntarse a jugar al PES o ir a algún cabarute, Allí comienzan a ser perseguidos por un bicho sanguijuela que se los quiere manducar pero por suerte Alex Howard también conocido como "la cosa del pantano" tras unos movimientos de cach (que harían sonrojar al mítico Martín Karadagián) salva al pelotudo mas nerd del grupo y mientras suena un tema de creedence la peli comienza con los créditos e imágenes de covers de comics de la etapa de Alan Moore... Y si con esta introducir no te das cuenta que estas ante una película de mierda que realmente se esmera para garcar todo lo bueno que tiene este personaje, no te preocupes que a cada rato la peli te va a largar pistas minuto a minuto. 

Para que volviste... Por Ted Kord
TORRENT+SUBS
Abi o Abigail es la californiana mas hueca del mundo, una zorra que labura en un vivero y tras 20 años de no saber que paso con su madre buscara respuestas en lo de su padrastro, un excéntrico millonario que fabrica monstruos en un laboratorio secreto próximo al pantano para descubrir la juventud eterna.
La rutina de este empresario mostroso consistía en deambular en batón de mala gana por su mansión, ordenar a sus lacayos guerrilleros armados cual comunistas de país bananero que se den unas vueltas en cuatriciclo, lancha y helicóptero a hacer bardo por el pantano, Bajar a su ultra moderno y secreto laboratorio a mirar a los mutantes creados, preguntándole a sus científicos si "¿ya tenían su formula de la juventud?" y a la noche encamarse con su entrolada científica malvada. 
A Abi recién luego de 10 años le cae la ficha de que su madre murió misteriosamente y se manda a la mansión a convivir con su padrastro, pero esto que pinta como argumento de peli porno lamentablemente se pierde en la adaptación "al comic" y la cosa del pantano vuelve a aparecer para salvar dos niños pajeriles y pelear con el bicho-sanguijuela con unos caños al mejor estilo obi wan kenobi y al toque conoce a Abie que ademas de estar re cojible hace cagar de risa a la cosa del pantano y pegan una onda barbara.
Pero la historia de amor vegetariana se vera truncada por el propio padrastro de Abi que al secuestrarla intentara usar su ADN para alcanzar la juventud eterna y obligara a la cosa del pantano a ir a romper todo a su laboratorio lleno de mostros y mercenarios!.
Una película hecha en joda, con dos mangos y mal gusto que toma elementos de la sublime etapa de Alan Moore. (y después muchos se preguntan porque al barba no le gusta que lleven sus historietas al cine), este adefesio del año 1988 es una continuación de otra pedorrada realizada por wes craven pero de forma (o sera deforme) mucho mas cutre y pobre.
La película la dieron varias veces por i-sat, space y el canal USA pero se realizo solo un año de que se estrene la Batman de Tim Burton y los personajes de comic sean tomados en serio. Vista hoy dia parece un Fan film petero de clase Z (lo cual hace que la peli sea mas insultante) yo recomiendo verla solo para los amantes del cine chorongo y los que quieran hacerse una paja con Abigail que no por nada fue conejita de Playboy.

sábado, 11 de abril de 2015

The hills have eyes (1977)

En esta obra del gran wes craven La familia carter se embarca en unas vacaciones por los estados unidos en busca de relajación, lo que no sabían es que su viaje del sueño se convertiría en una pesadilla viviente cuando deciden tomar un atajo a través del desierto. Es ahí cuando se dan cuenta que están perdidos en la inmensidad sin saber los peligros que estarían a punto de acecharlos durante una noche oscura y tenebrosa .Todo parece ir tranquilo hasta la aparición de una familia de malditos y dementes caníbales hambrientos con sed de sangre, quienes se encargan de desatar un infierno atormentando las vidas de sus pobres victimas en una lucha por la supervivencia del más fuerte y apto en un escenario violento y desgarrador donde la mente y la vida se encuentran en riesgo permanente.

CANÍBALES MIRONES-Por Juan DD TORRENT+SUBS
La película muestra gran contenido de violencia y les advierto, es poco el parecido que hay entre los villanos de esta película y los de su remake, ya que son más reales y están más emparentados con los aspectos psicóticos de los seres humanos que los del típico  grupo de mutantes en busca de alimento. Además presenta un hecho curioso de que los caníbales tienen los nombres de los planetas del sistema solar, tal vez craven se obsesionó en esta parte con la astrología. Pero ya dejando de lado eso, cabe resaltar que es un film para ver con mucha atención por que exhibe mucho de nuestra naturaleza a la hora de actuar bajo presión cuando la vida está en riesgo y más cuando es a manos de un grupo de dementes concebidos de la unión de un monstruo deforme de 2 metros de alto y de una sucia prostituta que vagaba en el desierto mientras este se encontraba se hallaba necesitado. Así que los amantes del terror puro pueden verla y sacar sus conclusiones respectivas, pásenla bien.