Después de una guerra devastadora entre humanos y robots, los sobrevivientes viven entre ruinas del mundo que fue donde un guerrero solitari...

Después de una guerra devastadora entre humanos y robots, los sobrevivientes viven entre ruinas del mundo que fue donde un guerrero solitario busca un arsenal escondido en un pueblo en el que se encuentran dos facciones de robots enfrentadas para tener ventaja ante un inminente ataque humano.

EL REGRESO DEL REPLICANTE.


El gringo de Rutger Hauer protagoniza esta peli dirigida por el amigo de la casa Albert Pyun, así que acá tenemos una peli más en la onda de Nemesis, Cyborg y tantas otras en las que con un poco de plástico, mugre, actores con lentes negros y sacos largos, fábricas y lugares abandonados nos hace creer que estamos viendo un futuro post apocalíptico con cyborgs y robots.

La peli tiene una espectacular escena de arranque en la que se ve el final de la guerra humanos vs robots y como a el mas power de todos los soldados robots llamado "Omega Doom" (el Rutger) le pegan un chumbazo en la cabeza y pierde su programación, de ahí saltamos en el tiempo a unos cuantos años después del conflicto y vemos como el rubio robot llega a una especie de pueblo devastado por la guerra (en realidad es como una plaza hecha pija que Pyun tomo como locación post apocalíptica). En ese lugar hay dos facciones de robots, unos medios Punks y tres flacas onda trillizas con lentes negros y misma peluca, en el medio hay un ex robot docente que no tiene cuerpo y los punks se divierten usando su cabeza de pelota de fútbol entre otras cosas poco agradables y una barwoman que sirve solo agua (?) en su bar que es neutral en el enfrentamiento de esta banda de solo siete personajes.

La cosa es que el Rutger se hace amigo de la cabeza (Interpretado genialmente por el actor Norbert Weisser) que le cuenta cómo viene la mano en ese lugar con la puja de poder y se corre la voz rapido que el Rutger robot esta en busqueda de un "tesoro" lleno de armas, en teoría para defenderse de los humanos que están al caer a reventarlos a todos, pero en realidad las bandas en conflicto las quieren para cagarse entre ellas por el dominio del territorio.

Cada robot camina onda Alex Murphy, supongo que para que no recorran al toque la locación a modo de pueblo, algunos tienen características copadas pero se hace muy larga la espera para que Omega Doom se agarre a trompadas con ellos y los enfrentamientos son onda duelo del oeste pero lanzan una especie de cuchillas de plástico con un efecto especial medio raro.

Sin embargo la peli se deja ver, como que le sobra 45 minutos pero se deja ver, tirando las puntas sobre el final como para una continuación que jamas llego, ya que nombran que existe otro guerrero pulenta como el rubio en otro pueblo.

-SPOILER-SPOILER-SPOILER-SPOILER-SPOILER-SPOILER-SPOILER-
El gran giro de la peli es que en realidad no había ningún ejercito humano que estaba por atacar y el Rutger fue reprogramado para ir limpiando el mundo de robots conflictivos guerreros y dejar en pie a los serviciales y buenos que quieren convivir con una raza humana en recuperación.

En fin, una peli entretenida de Pyun antes de caer en el croma y diálogos delirantes, (aunque esta peli no puede evitar tener un par de frases matadoras) con esas atmósferas sonido y música que el director sabe imprimir bien en sus pelis de robots y desiertos. 
Y si les suena la trama de esta peli que les acabo de comentar es por que esta es un choreo terrible a la peli  "Yojimbo" del director Japonés Akira Kurosawa... y bue, despues de todo si le funciono a George Lucas chorearle Kurosawa con la "La fortaleza escondida" para su guerra de las galaxias ¿como no le va a funcionar al bueno de Albert Pyun?.



ESTE ARTICULO ESTA ESCRITO POR TED KORD.
Ideólogo y conspirador miembro fundador de "archivo de comics" y "Cosa de Bichos" cinefilo desde pequeño,  amante de la Sci Fi  y la animación oriental y occidental.
Reside en tierra #1, Santafeville un lugar donde casi no hay video-clubs ni protocultura.

En un futuro cercano las máquinas y robots reemplazarán a los humanos en muchas tareas, pero cuando uno de estos autómatas falla en su progr...

En un futuro cercano las máquinas y robots reemplazarán a los humanos en muchas tareas, pero cuando uno de estos autómatas falla en su programación y pone en riesgo la vida humana tiene que entrar en acción una sección de la policía especial que se encarga de estos casos. Pero todo complicara cuando un genio en electrónica reprograme robots domésticos y los convierta en máquinas asesinas.

ROBOTS SIN GARANTÍA.


Runaway es una película 80tera escrita y dirigida por Michael Crichton , famoso escritor de novelas que se han llevado al cine como "Jurassic Park" (No es Stephen King, pero le dio de comer a Hollywood durante décadas). Acá Tom Selleck interpreta al policía Jack Ramsey que se encarga de manejar estas situaciones con los robots, pero la cosa se complicará cuando descubre que algunos robots asesinaron a gente porque fueron saboteados por alguien poderoso, cosa que llevará a descubrir una conspiración hy tech con un arma muy especial.

En esta peli los robots no tienen forma humana, algunos son como minicomponentes con ruedas, otros como arañas mecánicas y hasta hay voladores muy parecidos a los que hoy conocemos como "drones". Acá la parte de ficción es técnica y bastante real, muy diferente a otras pelis donde se aborda el tema y los robots son similares a humanos.

La historia gira en torno a Jack Ramsey y su nueva compañera, mientras van tras la pista de Charles Luther el maloso interpretado de Gene Simmons (con una cara de degenerado terrible) que se quiere hacer con un arma que podría cambiar el destino del mundo. Pensé que la peli sería algo lenta pero tiene un excelente ritmo, con tiros, persecuciones y momentos de tensión que la hacen muy entretenida y llevadera.

Por estos lados se la conoce como "Fuera de control", y recuerdo que hace unos cuantos años la pasaban en el canal "Retro" a cada rato pero siempre se me escapaba.



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Cassandra Webb una joven comienza a manifestar poderes de predicción de futuro decide proteger a tres adolescentes que un tipo con poderes a...

Cassandra Webb una joven comienza a manifestar poderes de predicción de futuro decide proteger a tres adolescentes que un tipo con poderes arácnidos llamado Ezekiel Sims quiere asesinar a toda costa, ya que estas tres jóvenes en el futuro lo asesinaran a él.

CURRANDO CON EL HOMBRE ARAÑA.


Acá en el blog le escapamos a estrenos pochocleros casi siempre, pero esta película que sorpresivamente me entretuvo más que las últimas del MCU y otras del Spiderverso de Sony como "Morbius" no podía quedar afuera.

Tenemos una tribu indígena de Spidermanes que deambulan por la selva en Perú y que 30 años después visten como hombres civilizados mientras le revelan información a a protagonista, un Ezekiel que usa un traje como el de Spiderman en un mundo donde no existe Spiderman, y tres Spiderwomans que jamas llegan a serlo. Sin embargo, las tres pibas se me hicieron simpáticas y el ritmo de la peli es llevadero, pero eso si es inentendible lo que Sony quiere hacer con este universo arácnido, esos spiderman peruanos, ezekiel latino como villano con un traje de spiderman trucho y el cameo de el "tío Ben" como secundario y con un baby Peter Parker al final.

¿Si la peli pasa en el.2003 se supone que el Baby Peter jamás nombrado es Tom Holland y estamos viendo el MCU medio camuflado? quien sabe, no tengo claro como son los derechos de Sony con los live action contra Disney, pero no se por que no a esta altura si querían hacer una peli de chicas arañas no utilizaron a Tobey y de alguna forma continúan la historia con May "May Day" Parker y Spidergirl, en lugar de hacer esta película que ni Spidergirls tiene, por que la aparición de las 3 chicas con traje solo pasa en segundos de flash forward que convenientemente mostraban a más no poder en el trailer de esta película.  

 Ra-ri-si-mo.

En fin, pese a todo y con sus delirios y momentos chotos la peli mantiene un buen ritmo y está bien actuada, así que Madame Web es como la peli "Next" de Nicolas Cage pero chorreando con el hombre araña.



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El el futuro la sociedad está controlada militarmente y sectorizada en un lugar llamado "Soleil", allí los ciudadanos tienen casi ...

El el futuro la sociedad está controlada militarmente y sectorizada en un lugar llamado "Soleil", allí los ciudadanos tienen casi nula posibilidades de ascender de estrato social y tener mayores comodidades y libertades. Bone un marginal se enamora de Helen una prostituta, comenzando casi involuntariamente una carrera delictiva con la ilusión de llegar a "Frodan" un lugar donde puedan ser libres del estado controlador.

EN BUSCA DE LA FELICIDAD.


Otra película de clase "B" en la que una vez más encontramos a David Carradine pero alejado del rol protagónico, ya que aquí interpreta a un misterioso hombre que les da a Bone y Helen las misiones para robar cosas con la promesa de llevarlos a la libertad lejos de ese estado totalitarista, abusivo y facho en el que no pueden prosperar y ni estar juntos. 

La ambientación de la peli si bien es paupérrima  tiene el ingenio suficiente como para dejarse llevar por este futuro decadente. Autos viejos con caños y vapores locos, luces de neón por aquí y fábricas y calles abandonadas y mugrienta con más caños con vapores locos y luces de neón por allá. Todo filmado como si no existiera el día tratando de disimular con luz rasante el poco presupuesto del film ya que la peli fue filmada en el pais de "Peru" con Roger Corman como productor y locaciones, extras y director Peruano, táctica del cine de la "B" que ya se había utilizado también en Argentina por esos años.

Si bien la historia tiene reminiscencias a pelis como "1984" y otras historias típicas de esas épocas con un gobierno medio comunista militarizado, también presenta otras ideas interesantes como ver a los más ricos congelarse como si fueran figuras de acción en blister con todas las pinchas y riquezas como si de faraones modernos se tratase. Como que en ese mundo todos, hasta los más poderosos están atrapados de alguna forma.

El ritmo de la peli por suerte pasando a la mitad pega un giro groso cuando descubrimos las verdaderas intenciones del personaje de Carradine y como la pareja tiene que zafar de todo el quilombo que sus acciones provocan tratando de llegar a "Frodan" cueste lo que cueste, aunque esto despierte celos de viejas amistades y ellos se vuelvan los más buscados de "Soleil".

Una película que puede decepcionar bastante si la juzgas por su portada (En Soleil hay soldados con casco y armas, pero no tan copados) pero me resultó muy disfrutable por su mensaje y ambientación, ya que entre  los autos viejos con caños y vapores locos, luces de neón con fábricas y calles abandonadas se deja entrever un guión clásico sobre la sociedad y los anhelos de la raza humana... nada mal para una de Corman filmada en Perú. 


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En el año 1991 la policía será privatizada y todo agente de la Ley será un mercenario dispuesto a matar al mejor precio, siendo  John Tucker...

En el año 1991 la policía será privatizada y todo agente de la Ley será un mercenario dispuesto a matar al mejor precio, siendo John Tucker es el más duro de ellos con un guante biónico y un pistolón en la cintura. Pero cuando pongan precio a su cabeza se enterara que algo funciona mal en el sistema que del que él es parte.

POLICÍAS MERCENARIOS DE CLASE "B".


David Carradine con una notable panza de cerveza interpreta al poli duro con diálogos cancheros en una trama simple típica del Western ambientada en un futuro de clase B, esos que se filman en barrios y fábricas abandonadas donde la ley es ejecutada por cazarecompensas transformados en policías que usan chalecos de Jean con pinta de motoqueros amantes de la birra y la comida chatarra. 

Por medio de una especie de internet y carteles luminosos se les presentan a los delincuentes a la que esta nueva policía privatizada bautizada como "C.O.P.S" (Civilian Operated Police Systems) y Carradine se adelanta a todos por que tiene a un hacker laburando para el que le tira la data antes de que llegue a los demás canas. Así da con una periodista a la que el capo de la corporación pone precio a si cabeza por que tiene un VHS que incrimina al sistema y Carradine termina enganchado y perseguido por todos sus compañeros que lo odian por que es el "mas poronga" de todos ellos.

Si bien arranca media lerda con sus falencias y virtudes de este tipo de "películas de videoclub", al correr la trama la historia va agarrando ritmo con persecuciones, tiros y enfrentamientos cuerpo a cuerpo bastante mal coreografiados, Mención aparte merece "el guante biónico" que le da superfuerza y larga rayos láser, al que Carradine guarda en una caja de herramientas en el baúl del auto (Suponemos que sera por que lo dejaría cargando ahi adentro). Este guante lo usa muy poco (aunque brilla en un momento esencial en la película) y ningún otro poli tiene algo parecido lamentablemente para hacerle frente y subir el nivel de bizarres.

Carradine actúa desganado, sin carisma (supongo que medio drogado o en pedo) y por ahi se caga de risa de lo que termina de hacer.Un bonus para esta entretenida película que tiene secuela y ya estoy buscando para alquilar y seguramente comentare por aqui.


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En el año 2033 una empresa llamada " RobGen" controla el mercado con unos super robots denominados "Automatic" que sirve...

En el año 2033 una empresa llamada "RobGen" controla el mercado con unos super robots denominados "Automatic" que sirven tanto de guardaespaldas como de mucamos. En medio de presiones sociales por despidos masivos de mano de obra humana un Automatic modelo J269 defiende a una empleada de una situación de abuso ocasionando una asesinato accidental comenzando así una cacería por parte de "RobGen" para tapar el siniestro.

UN ALFREDNEITOR DURO DE MATAR.


Otra impresionante peli de Sci Fi de la "B" recomendada y que mi amigo Ywing me regalara en VHS, donde Olivier Gruner vuelve a interpretar un cyborg como ya lo hiciera en "Nemesis1" (Ya saben cuando tus habilidades actorales no te acompañan, lo mejor es ponerte a actuar de robot), pero a diferencia de lo que pensemos de la portada de la peli, aquí los robots son víctimas de los humanos.

Con la premisa de que en el futuro todos tengamos nuestro propio Olivier Gruner mayordomo y guardaespaldas, "Automatic" juega con ideas clásicas vista en libros del autor Isaac Asimov sobre los "Robots" y su lugar en la sociedad del futuro, atrapados en las propias leyes que los mismos programadores humanos le dan, por eso cuando J269 involuntariamente asesina a un empresario que se quería garchar a una empleada llamada Nora Rochester, entra en una crisis que lo llevara a defenderse a si mismo y a Nora del asedio de sicarios contratados por la misma empresa que lo creo.

La peli como no tiene mucho presupuesto está filmada todo el tiempo en interiores y sucede dentro de la empresa y fábrica de robots, lo cual la hace una "duro de matar" más cuando el grupo comando entra al edificio a cazarlos y Olivier Gruner huyendo embosca a los matones a patadas limpias y artes marciales. Presenta un entorno social que si bien no es fundamental en la historia se hace presente con manifestaciones de desempleados humanos afuera de la fábrica y el mismo grupo de exmilitares que ahora son mercenarios y hacen el trabajo sucio que ningún robot haría.

También en lo actoral se destacan Daphne Ashbrook como  Nora Rochester y John Glover (El Papá de Lex Luthor en la serie Smallville) como Goddard Marx el creador de los Robots que no quiere que la prensa se entere de que una de sus creaciones cometió asesinato.

Aunque yo me quede esperando que Gruner se agarre a las patadas con un robot mas grosso o inclusive pelee con otro como el, la peli tiene un giro final en el guion que esta bueno y hasta sembraría las bases para una secuela.


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Dos amigos accidentalmente se cruzan cerca de un extraño y monstruoso conflicto cuando uno de ellos se topa con una unidad Guyver que lo env...

Dos amigos accidentalmente se cruzan cerca de un extraño y monstruoso conflicto cuando uno de ellos se topa con una unidad Guyver que lo envuelve en una armadura biotecnológica de gran poder. Ahora la corporación Chronos enviará a sicarios mutantes llamados Zoanoids para recuperar la unidad que está fundida en su cuerpo.

ALIENIGENAS ANCESTRALES Y METAL HERO PONJAS.


Serie de 26 episodios que vendría adaptar más o menos los primeros 59 capítulos del manga homónimo escrito y dibujado por Yoshiki Takaya que aun no termina de publicarse en japón desde 1985. Esta versión animada presenta un fuerte rediseño de personajes por sobre los originales dibujos de Takaya modernizarlos un poco a los tiempos actuales, cosa que no es de mi agrado ya que resultan muy genéricos y hasta simplones.

Básicamente la historia gira en torno a Sho Fukamachi, un bonachón pibe de secundaria con su amigo nerdo Tetsuro Segawa y su hermana (con la cual Sho tiene un metejon) y de arranque la serie tiene todos los estereotipos del metal hero japonés y el Tokusatsu, como un adolescente enfundado en un traje medio cibernético que es un héroe algo oscuro y extremo con doble identidad que pelea contra diferentes bestias grotescas. Como que se tomaron las bases de este género y con esos ingredientes decidieron contar una historia más realista y compleja en lugar de los típicos episódicos combates del género.

Los pibes trataran de mantener su vida normal un tiempo mientras descubren lo que es el Guyver, mientras Sho lo usa para defenderse de soldados y gente de la corporación chronos que literalmente se transforman en monstruos llamados Zoanoid, cada uno con un habilidad diferente a la que Guyver tendrá que contrarrestar para ir zafando de las situaciones. Al correr los episodios Chronos descubre la identidad de Guyver y ya nada vuelve a ser igual, su familia es perseguida y la serie se va a otro nivel cuando nos enteramos los planes de esta corporación que están relacionadas tanto con el origen como el destino de la raza humana, así en una escalada de poder donde los personajes mueren, se transforman hasta que se revelan los Zoalord, una élite de seres poderosos e inmortales que están detrás de esta tecnología extraterrestre. 

Además de la seriedad con la que se toman las cosas en esta serie los combates son geniales, tiene mucho gore (aunque en este anime lo disimulan bastante) y momentos muy extremos y dramáticos que te van enganchando episodio tras episodio, hasta su final que nos da ilusiones de continuar en una segunda temporada que creo que jamas llegara ya que casi pasaron 20 años de la emisión de esta serie que zafa de un final inventado como tantas otras que habían alcanzado el Manga que estaba lejos de finalizar.

Antes de esta serie existen con anterioridad una miniserie para video editada entre 1989 y 1992 que adapta menos de la mitad de la serie del 2005. Estos OVA son muy superiores en cuanto a animación y gráfica con respecto a la serie más moderna, que flojea un poco por ese lado lamentablemente. También hay dos películas con actores de 1991 y 1994 que ya comente por acá, que son toda una aventura en si misma verlas aunque respetan a su manera la historia en general.

"Kyoushoku Soukou Guyver" como se la conoce en japonés, es una serie con altibajos en la animación y no tiene el mejor diseño de personajes del mundo, pero gana en combates y momentos tanto dramáticos como repletos de acción y adrenalina. 




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En las ruinas de un campo de batalla donde se encontraban unas colonias espaciales, se encuentra el sector "Thunderbold", un lugar...

En las ruinas de un campo de batalla donde se encontraban unas colonias espaciales, se encuentra el sector "Thunderbold", un lugar lleno de actividad eléctrica donde se encuentra refugiadas las facciones de el principado de Zeon al que la Federación terrestre quiere aniquilar. Mientras imbatibles francotiradores no dejan acercarse al territorio de Zeon, la federación estrena un prototipo de Gundam para penetrar definitivamente en el sector, pero de su derrota Zeon fabrica un rival digno del Gundam ¡El Psycho Zaku!

RAYOS Y CENTELLAS EN EL ESPACIO.


Serie de 4 ovas con un guión y puesta en escena impecable como una buena serie de Gundam tiene que tener. Por el lado de la Federación terrestre tenemos a Io Fleming un piloto temerario fanático de la música de Jazz que pone la radio al mango cuando sale a bajar Zakus enemigos, y por el lado de Zeon tenemos a Daryl Lorenz un francotirador que ya había perdido sus piernas durante la guerra, lo que lo hace un candidato ideal para manejar el prototipo de Psycho Zaku, un mobile suit muy poderoso y veloz que puede manejarlo como su mismo cuerpo. Por supuesto hay más personajes, todos grises y atravesados por las circunstancias de la guerra de manera extrema.

Lo que me encanta de Gundam es que siempre te muestra ambos bandos de a guerra, si bien siempre el principado de Zeon pareciera ser "el villano" de la historia, en esta serie de OVAS te muestran las miserias de la guerra y la relación causa y efecto de esta, sin "malos" ni "buenos"definidos, lleno de momentos dramáticos y muertes como si una guerra real se tratase.

La animación es soberbia, un CGI bien integrado en los mechas con diseños clásicos de la serie original Gundam 0079 junto a una animación más que fluida da como resultado lo mejor del viejo y nuevo Anime japonés. Otro punto a tener en cuenta y que es muy importante a lo largo de esta historia bélica espacial es la música que suena de fondo ya sea por que la escuchan los protagonistas o bien está puesta para acompañar certeramente las batallas espaciales.

Ya seas fan de las series de Gundam o no, este es una serie cortita de anime que si te gustan las historias bélicas en el espacio y los robots vas a saber disfrutar un montón.



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El hijo de Seth Brundle es criado por una corporación siniestra que no solo quiere estudiarlo, sino que también quiere que continúe el inven...

El hijo de Seth Brundle es criado por una corporación siniestra que no solo quiere estudiarlo, sino que también quiere que continúe el invento de la tele transportación que su padre dejara inconcluso. Pero el niño crecerá rápidamente transformándose en un genio mutado e inevitablemente en una mosca humanoide.

DE TAL PALO, TAL ASTILLA.


No tenía grandes recuerdos de esta peli, pero la volví a ver hace poco y la verdad que me hizo pasar un buen rato pese a que ni por asomo tiene el tono o está tan buena como la primera de Cronenberg.

Eric Stoltz interpreta al hijo de Jeff Goldblum y Geena Davis que sobrevivió al parto y nació aparentemente "normal", aunque en 5 años parece tener 20 debido a un crecimiento acelerado y una notable inteligencia superior.

Mientras el cree que tiene una enfermedad incurable, el viejo dueño de la corporación que el adoptó como padre lo pone a laburar para hacer funcionar los teletransportadores investigando las notas de su padre. Así como el pibe no duerme conoce en el turno de noche a una flaca de la cual se enamora, hasta que su cuerpo comienza a mutar como lo hiciera el de su padre y en una carrera contra el tiempo huyendo de la corporación que lo mantenía encerrado y el hijo de Seth Brundle tratara de controlar al monstruo para poder curarse.

Si bien la peli plantea cosas muy parecidas a la primera película sin alcanzar el nivel de bizarres, monstruosidad y suspenso de la primera del genial Cronenberg, se la banca bastante con las actuaciones de Stoltz mientras esperamos su metamorfosis que tarda bastante pero al final nos recompensa con buen gore y asquerosidades a la altura de la primera peli.


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Hay películas que a uno "se le escapan" por algún motivo y nunca las puede llegar a ver en el momento indicado, pero como para e...

Hay películas que a uno "se le escapan" por algún motivo y nunca las puede llegar a ver en el momento indicado, pero como para el cine siempre hay un momento indicado cuando uno le pueda donar unas horas de ocio o sueño al tele, me dispuse a Ver "Saturno 3", pelicula que jamas habia visto pero su poster me persiguió durante décadas. 

UNA "EVA" Y TRES ADANES. 


Sin muchas explicaciones la película nos cuenta cómo Benson un piloto espacial mentalmente trastornado interpretado por un jovencísimo Harvey Keitel, asesina y suplanta al piloto original que tendría que ir a la base "Saturno 3" que está situada en una luna del planeta homónimo, llevándose cosas raras como mucha maquinaria y un mega cerebro artificial en un tubo. En la base de saturno lo esperan el científico Adam (Kirk Douglas) y su asistente Alex (Farrah Fawcett de los Angeles de Charly) que están más al pedo que pareja en cuarentena del 2020 encerrados en un departamento.

En realidad Adam y Alex son las únicas dos personas que viven en ese lugar investigando y procesando alimentos para terminar con la hambruna de la tierra. Pero en realidad en la peli te lo muestran juntando piedritas una vez y después boludeando en la base, que bien parece un telo gigante ya que Adam y Alex son pareja y el jovato Kirk Douglas se la pasa apretando a la joven Farrah Fawcett, viviendo una suerte de armonía que rompe Harvey Keitel.


Titán, la luna de Saturno donde se encuentra esta base inhóspita entra en el cono de sombra de un eclipse entre saturno y el sol y se encuentra incomunicada como un mes, cosa que ya nos da a sospechar que las intenciones de Keitel no van a terminar siendo muy nobles, ya que de entrada se muestra caliente y se la quiere garchar a Farrah Fawcett ante la negativa de ella que no conoce otra cosa más que Kirk Douglas.

Con todos los chirimbolos que trajo Keitel termina armando a "Héctor" un corpulento robot al que le mete el cerebro en el frasco y programa con su mente, que por mas que sea una copia de la mente de Keitel, este puede evolucionar por si mismo. El robot está ahí con la idea de que en ese tiempo aprenda el laburo y reemplace a uno de los dos ocupantes de Saturno 3. Aparentemente serie Douglas, pero Keitel se quiere llevar con el a la rubia.

Así los tres con una relación tensa por el objeto de deseo que presenta Farrah Fawcett para los dos hombres, cómo han de imaginar "Hector" el robot se suma a la lista de machos en celo y  quiere eliminar a la competencia dado que también Keitel lo programo accidentalmente con sus calenturas hormonales. Así que terminan los tres asediados por el robot solos en la base lunar Saturnina.


La película si bien presenta ideas ya desarrolladas en otras historias ya precedentes como "El planeta prohibido" o "2001 odisea en el espacio", tiene un encanto singular y es una de esas producciones que intentan ser "serias" como la ya mencionada peli de stanley kubrick o la primer peli de "Star Trek". La historia es básica y casi bíblica con una "eva" o mujer pura e inocente desecada por los hombres en el meollo de la historia.

La producción está muy bien realizada, utilizando maquetas, fondos pintados y una buena indumentaria futurista así como escenografías que a pesar de estar en ya en la década del 80 todavía mantenían un toque a la sci fi más clásica. Pero la estrella de la peli (no me refiero a Farrah Fawcett que pela cuero en más de una toma) es el robot Héctor que tiene brazos hidráulicos de verdad y una cabeza muy original y expresiva estilo lámpara extensible, que a diferencia de otras producciones de Sci Fi simula ser un robot más real que un tipo con traje de robot adentro.

Algunas cosas quedan medias colgadas y me habrían gustado que desarrollen más en la peli, situaciones que seguramente en la novela original estaban más explicadas, como lo que pasaba en la tierra y la situación de una "pastilla para dormir" y otras drogas con las que el personaje Harvey Keitel se "papea"  y aparentemente otras personas de la tierra también de manera asidua.

Saturno 3, es una película que hoy día está bastante olvidada y en su momento bastante bardeada, pero viéndola en el contexto actual a mi parecer es una cinta de culto, de esas de fines de los 70 que tienen una parafernalia de Sci Fi muy especial y entrañable.




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Un escritor con su pareja y fotógrafa, viajaran rumbo al estado de California visitando lugares donde se han cometido crímenes de perversos ...

Un escritor con su pareja y fotógrafa, viajaran rumbo al estado de California visitando lugares donde se han cometido crímenes de perversos psicópatas para la realización de una novela, para abaratar costos del viaje se unen a una pareja desconocida iniciando un viaje que los llevara al limite.

CALIFORNICATION.


Clasica peli de los 90 que une a David Duchovny (Mulder de X-Files), Michelle Forbes (La Bajorana Ro Laren de Star Trek la nueva generación) Juliette Lewis (La eterna adolescente traumadita de "Cabo de miedo" ) y un joven Brad Pitt (Que hoy no necesita presentación pero en esa época no lo junaba nadie salvo como el cowboy de "Thelma y Louise" o el flaco de "Cool World") .

Con una buena fotografía y una historia llevadera se cuenta la historia de esta pareja que se encuentra con los personajes que interpretan Brad Pitt y Juliette Lewis en un viaje de convivencia rumbo a California, y aunque nos van tirando pistas de que Brad Pitt es un loquito de mierda, la cosa se complica bien avanza la trama y va entablando una amistad con el personaje de Duchovny.

Si bien todas las actuaciones y diálogos sobresalen por sobre el guión de esta tensa aventura en la carretera, Juliette Lewis se destaca por sobremanera en su personaje de una niña en cuerpo de una joven mujer pareja de loco de Brad, despertando sonrisas y dando lastima por igual. Duchovny por otro lado rompe la monotonía que tendría Mulder y nos presenta un personaje relajado que de alguna forma va permitiendo todo lo que sucede en la peli, mientras Brad Pitt también se zarpa haciendo de un impredecible campechano con pocas luces que demuestra la versatilidad que tenía el actor en los 90 antes de acartonarse en el cliché que es hoy en dia. 

Una peli muy recomendable para volver a ver y disfrutar de ese cine sin tantos efectos visuales que nos regaló la gran década de los 90, llena de suspenso y situaciones que no nos dejan indiferentes.



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